Чтиво Кімната Гретхен в гармонии со звуком

Кімната Гретхен в гармонии со звуком

 

«Кімната Гретхен» – относительно недавно появившаяся днепропетровская группа, которая, тем не менее, успела покорить сердца и головы тысяч молодых людей по всей Украине.

 

 

Не так давно, 20 января, на радиостанции "Джем ФМ" состоялась всеукраинская радиопремьера первого сингла группы - песни "Павутиння", о чем, кстати, сами участники узнали совершенно случайно :)

 

На сегодняшний день «Кімната Гретхен» - это слаженный коллектив из четырех музыкантов, беседа с которыми проходила на репетиционной базе группы.

 

Состав группы:

Владимир Saint Foo - клавишные, аранжировки

Антон Маузерр - гитары, вокал, автор песен

Александр Михайлец - бас-гитара

Дмитрий LeViN - барабаны, перкуссия

 

Начну с начала, а именно - с чего началось музыкальное творчество и как образовалась группа «Кімната Гретхен»?

 

Антон: В музыке я с самого детства, мой первый альбом появился на свет в возрасте около 9ти лет. Это было нечто в стиле техно, наигранное на детском пианино и записанное с помощью старого проигрывателя «Весна». Разошелся альбом тиражом в целых четыре экземпляра.

Что касается появления группы… Днепропетровск, на самом деле, маленький город в плане музыки, очень тесный, где все друг друга знают. Мы все играли в разных проектах разную музыку. И вот в какой-то момент, когда я решил «метнуться» в сторону чего-то более душевного, года три назад, мы все вместе собрались, и на свет появилась группа «Кімната Гретхен». Мы не можем точно определить свой стиль, да и вообще стараемся избегать ярлыков, но мне очень понравилось определение, которое когда-то придумала одесская группа «Флёр» - «cardiаwave», в переводе - «волна, идущая от сердца». Вот что-то такое и есть определение стиля нашей музыки.

 

Дмитрий: Я, например, играю сейчас параллельно во многих проектах, разную музыку, в разных местах, разных стилей и с разными людьми. Если раньше мне это казалось невозможным, я думал, что должна быть только одна группа, в которой ты участвуешь, то я сейчас я понимаю, что это не так. Можно быть в разных проектах, главное – в тех,  в которых ты можешь себя реализовать. Соединение музыкантов, как правило, происходит не пожеланию самих музыкантов – это явление природы.

 

Вот недавно с моим другом зашел вопрос об иерархичности, правда, тот разговор относился к хип-хопу и рэпу... Он рассказывал о том, что раньше была четкая иерархия, были лидеры, по которым о Днепропетровске судила Украина, были просто группы, и были новички. И необходимо было «брать все ступеньки», получать признание. Сейчас такого уже нет. Что касается вашего музыкального круга, есть такое понятие, как «иерархичность»?

 

Антон: Я бы так не сказал. Есть определенные авторитеты, которых знают и уважают, те, которых условно называют «звездами», такие, как Слава Вакарчук, Олег Скрипка, «Крихітка Цахес» и т.д.

И мы в какой-то момент стали очень спокойно относиться к тому, что каждый мнит себя звездой. Мы замечательно общаемся с музыкантами, которые чего-то уже достигли, и так же замечательно общаемся с ребятами, которые только начинают, и у них есть желание делать что-то.

 

Дмитрий: Мы относимся к тому разряду, которые не считают звезд – звездами. Я хорошо общался со многими известными музыкантами, с тем же Олегом Скрипкой, и они - обычные люди. Но, к сожалению, у звезд не получается быть обычными людьми, и многие очень страдают по этому поводу. У нас же так сложилось, что мы относимся к этому спокойно. Сейчас мы известны в одном кругу. Пройдет время – и мы будем известны в другом, возможно, более широком, кругу. Нет такого, что мы мечтаем о славе. Цель – это музыцирование. Мы очень рады, что эти песни приходят в голову нашему композитору Антону, эта «волна, идущая от сердца». Что это - вменяемые музыка и тексты, не лишенные романтизма и образов :)

 

Антон: Мне понравилось, как кто-то однажды сказал: «музыка с легким налетом интеллектуальности» :)

 

Вы уже успели за свою относительно недолгую историю поездить по городам, в основном по Восточной Украине. По поводу слушателей… Какова отдача и где она максимальна?

 

Антон: Да, ездили по Восточной в основном. Приглашали нас и на Западную Украину прошлым летом, но мы тогда не успели. Мы обязательно это наверстаем. По отдаче… Люди одинаковые, в принципе. Важно – уметь наладить контакт. Дело не сколько в разных городах, сколько в разных мероприятиях.

 

Дмитрий: Если совпадает формат нашей музыки с форматом мероприятия, то отдача идет максимальная, неважно, где это происходит. Антон вот умеет наладить контакт с публикой, это один из его талантов :)

 

Антон: Контакт нужно уметь наладить везде. Мы играли и на стадионах, и в малюсеньких клубах для 10 человек, и совершенно разное было восприятие. По энергетике очень здорово было в Полтаве, на Співочому полі, то был «Мазепа-Фест». На тот момент «Кімната Гретхен» была не так уж известна, но нас там потрясающе принимали. Впрочем, одинаково классно принимались тогда и те, кого условно можно назвать «звездами», и начинающие коллективы. Люди приехали получать эмоции, уроки культуры и живой музыки. Мы, кстати, были одними из немногих днепропетровских коллективов, побывавших там.

Провальные концерты были и в самом Днепропетровске. Мы переиграли во всех местах, где только можно, и поняли, что есть такое понятие, как «карма клуба».

 

Дмитрий: В конечном итоге мы остановились на клубе «Мастер Шмидт». Где-то полгода назад мы сыграли там впервые, раззнакомились с администрацией. Можно сказать, наша площадка на сегодняшнем этапе – это именно этот клуб.

 

Антон: А вот есть еще места, куда приезжаешь в первый раз, и сразу чувствуешь себя как дома. В Донецке, например, был такой клуб «Зубровка», в котором мы выступали один единственный раз в день его закрытия.

 

Какие, возможно, есть запреты и табу в творчестве и в группе?

 

Дмитрий: Мы никогда не будем фотографироваться обнаженными :)

 

Антон: Если ближе к творчеству, то нет такого понятия как «табу». Мы всегда открыты для экспериментов. Если ставить рамки – какое же это творчество? На самом деле наша более чем двухчасовая программа – это некое попурри. Мы слышали мнение, что нас не скучно слушать. Дело в том, что некоторые коллективы страдают тем, что их творчество несколько однообразно. Наша же музыка очень разноплановая, нет границ и определенности в стиле, и все это укладывается в ридикюль, который называется «Кімната Гретхен».

Что касается самого коллектива, то однозначно – «Нет!» наркотикам. Мы за здоровый образ жизни, не курим, стараемся не пить. Что, несомненно, радует, у нас замечательные отношения внутри коллектива. Можем поспорить только по творческому поводу, что вполне нормально. Мы перешли на совершенно качественный уровень – все наши музыканты принимают участие в процессе написания трека. Сейчас работать в коллективе стало намного интереснее.

Одно из табу: мы никогда не будем писать песни по заказу. У нас было два таких случая. Про первый даже упоминать не буду. Второй – это когда была музыкальная вещь, но не было слов к ней. И вот, под настроение, Дмитрию Васильевичу показалось, что это песня на политическую тему. Это было весной 2008го года, когда политическая ситуация в стране было довольно сложная, примерно как и за два года до это. Тогда я тоже подумал, что да, это вполне песня на тему политики. Так, собственно, и родилась композиция «Выр», что означает Верховна Рада. Там очень сильный, непростой и грустный текст по поводу нашего всего настроения и ощущений относительно политической ситуации в стране.

 

Дмитрий: Я бы не назвал это песней под заказ, но настроения грустные тогда были не только у нас, у многих. Даже и у некоторых политиков, как я заметил по различным интервью и ТВ-выступлением.

 

Антон: Последнее табу - мы не будем больше писать песен с ненормативной лексикой. Таких, как «Євген».

 

Владимир: Они слишком быстро становятся хитами.

 

Антон: Они вытесняют все то вечное и доброе, что хочется нести людям. Те, кто ее слышали, как правило, воспринимали ее слишком прямолинейно. Было даже одно время такое мнение, что мы либо геи, либо хотим таковыми показаться в качестве своеобразного пиара.

 

Такой вот чисто девичий вопрос Антону, в преддверии, наверно, дня Святого Валентина… Как считаешь, любовь – добровольное чувство?

 

Антон: Добровольно-принудительное. Любовь, прежде всего, это сознательные взаимоуступки. Приходится так или иначе идти на какие компромиссы, когда любишь. И никогда не угадаешь, где найдешь и потеряешь. Я не верю в судьбу или в фатум, но есть что-то, где нечто происходит помимо нашей воли. Это очень глобальный вопрос, так просто не ответишь. Он заставляет задуматься…

 

Ваши песни тоже заставляют задуматься, например, над такими вещами…

 

Антон: Это очень удивительно, что наши песни заставляют задуматься. Они пишутся не с той целью.

 

Владимир: А с какой?

 

Антон: Не для того, чтобы научить кого-то чему-то. Морали нет у нас, есть многоточие. Наша музыка мало соприкасается с мозгами. Это посыл эмоциональный, а не в мозг.

 

Дмитрий: На самом деле обо всех потрясениях Антона мы узнаем постфактум. Если есть песня – значит, в его жизни что-то случилось.

 

Традиционный, пусть и не самый любимый, вопрос о творческих планах…

 

Владимир: Покорить мир в ближайшие выходные :)

 

Антон: Не переставая, конечно же, творить, писать и развиваться творчески :)

 

 

Интервью подготовила Динара Калиниченко

 

 

Подарочные сертификаты студии

 

Внимание! Интересное предложение от студии Sound Works для исполнителей студии! При заказе студии на 8 часов фото сессия в подарок!


Авторизация

Случайная новость

Платон – это не псевдоним, это имя, настоящее имя настоящего человека, разносторонней творческой личности, успешного дизайнера по рекламе Платона Иванцова. Музыка была его увлечением, его страстью, потом она стала неотъемлемой частью его жизни. И вот так, в разговорах о музыке, клубах, мечтах и свободе прошло интервью с одним из популярных днепропетровских ди-джеев, известным клаберам как Dj Platon. 

Подробнее ...